他用一双手复原壮美古建

　　他用一双手复原壮美古建

　　在吴书瑞的技术要求中，按照传统规制、传统工序是必须的。

　　“学习传统绘画技艺，原汁原味修复古建要耐得住性子。从研磨矿物颜料到打底上色做小样，整个过程需要近20步。”在北京安海之弋园林古建工程有限公司，技师工作室内，吴书瑞主任一边教授徒弟如何进行古建修复，一边亲自点评徒弟练习古建绘画时的好与不足。

　　从事古建彩画工作已40个春秋，吴书瑞参与了故宫博物院、天安门城楼等国内外诸多，文物单位的修缮，时常在离地40米的高空工作。全年365天，他几乎每天都在研究和修复中度过。

　　融入骨子里的文化传承

　　“这羽毛可以再概括一点儿，因为是从下面看，太细就连成一片了。”在吴书瑞的工作室，他耐心指导着一名学生。“我学徒的时候师傅也是在细节上一点点地给你讲、帮你抠，把所有的细节连在一起就是一套完整的工艺了”。

　　吴书瑞出生在工匠世家，从事古建彩画工作已40个春秋，参与了国内外诸多文物保护和仿古建筑营造工程。故宫博物院的乾隆花园、天坛的长廊和双环亭、中南海瀛台、天安门城楼……都默默地记录下这位彩画大师的坚韧付出。

　　近年来，吴书瑞探索尝试让传统建筑彩画艺术原汁原味地从，园林走入千家万户，他使用天然矿物质颜料创作的“金韵葫芦”巧夺天工，在2016年北京国际文创产业博览会上获得“最佳展示奖”;他所领衔的古建筑彩画技师团队已被评为“大兴区吴书瑞，技师工作室”。

　　吴书瑞介绍，如今做古建修复成本高，业内从业人员大部分已跳槽到新建仿古行业当中，国内目前缺口较大。“我之所以从新建仿古绘画跳槽到古建修复当中只是兴趣爱好所在，真心希望留住古风、古建，把传统文化传承下去。”

　　文化传承就是一份坚守

　　古建彩画光彩夺目，但这个行当却倍加艰辛;这是一个学起来难、干起来苦的行当，“我们很多同事学着学着就改行了。”吴书瑞感慨道。

　　回忆往昔寒来暑往，古建修复最需要的就是一份坚守。吴书瑞还记得，有一年三月在无锡《水浒》影视城工地，乍暖还寒的季节又遇上倒春寒。虽然春天临近树木发芽，但大部分人都给冻坏了。而广州的中山堂纪念工程正值盛夏，气温连续三十七八度，“我们在室内顶部隔着玻璃不透风，每天室内四十多度。”共和国成立35周年前夕，天安门城楼彩画修缮。天安门城楼属于重檐古建，吴书瑞负责修缮的彩画位于第二檐，相当于12层楼高。夏季酷热，烈日炙烤，吴书瑞和同事穿着厚重的工作服出色地完成了任务。

　　更苦的，其实还是“学”。吴书瑞的祖父专事象牙雕刻，那蝈蝈似乎颤动的胡须和白菜上清晰可见的叶脉，给少年吴书瑞留下深刻印象。耳濡目染的他庆幸自己中学毕业就被分配到了古建公司，和老师傅学习古建彩画。但真正画画儿却是10年以后：头三年干最苦最累最单调的基础活儿;出徒后学三年“规矩活”;，学三年绘画的活儿。“真是十年磨一剑!十年过来，才真正感受到绘画的魅力。”

　　吴书瑞对彩画历史充满敬畏之心，他说中国的历史有多长，彩画的历史就有多长，每一个朝代都有用彩画记录的历史。“不能坚守就学不到真经。”这一坚守，就是一世情缘。

　　传统文化需要尊重历史

　　“规制”，是吴书瑞使用频率很高的一个专有词汇。“文物修复就得按照原来的规制走。”吴书瑞说，“宋代有宋代的，清代有清代的——不同等级的建筑用什么样的比例、图案，都规定好了。”

　　在吴书瑞工作室的四壁，挂满了各式彩画小样，这些小样都是按照原规制、原比例缩制的，一放大就是施工图。“和玺彩画是清代等级，的彩画，规制高，做工精致，工艺繁琐，什么龙啊凤啊，能画好需要很多年的锤炼。”

　　在吴书瑞的技术要求中，按照传统规制传统工序是必须的，不能有半点偷工减料。故宫里大量运用的和玺彩画，单单一个小样制作就需要一个月。从现场勘查、揣摩图样，到制作图谱、沥粉贴金，没有深厚的文化积累、非凡的手工技艺、超出常人的体力和毅力，很难有所造诣。

　　单说“沥粉贴金”。要把胶和一些辅料调成糊状，然后再“拍谱子”，在那“谱子”上面把龙啊凤啊那些纹饰都要“沥出来”，这就是“沥粉”;然后刷色;，再贴上金箔，龙凤的图案才能显现出来。

　　“不破坏文物的历史信息，把人为干扰降到，。”吴书瑞说，这是古建修复必须要遵从的原则。已经拜师学艺十余年的徒弟刘锦刚坦言，正是吴老师这样不变的追求和初心，才让更多的古建筑穿越历史的尘封，重新焕发出夺目的光彩。

　　工匠精神得从根儿上说起

　　“近年来大家都提‘工匠精神’，这不是一朝一夕的事儿。首先，你得发自内心地爱这个，然后从根儿上学。知道传统才能继承发展，这才是匠人的匠心。”吴书瑞这样定义“匠心”。

　　上世纪80年代的一个冬天，还是学徒的吴书瑞在师父的指导下尝试在建筑上沥粉作画。调沥粉关键在于把握好加水量，冬天滴水成冰，吴书瑞入行不久经验不足，总感觉不如平日润滑，不知不觉，水就加多了。

　　“这哪成啊!沥粉沥不好，刷色、贴金都白费，铲了，重新做!”平日慈眉善目的师父，竟大发雷霆。吴书瑞心里委屈又不敢顶嘴，只好返工。事后，吴书瑞才体会到师父的良苦用心，“这是在教我精益求精呀。”吴书瑞说，老匠人的精益求精，就是现在常说的“工匠精神”。

　　吴书瑞至今不忘祖辈对他的影响。“文革”前爷爷的作品主要围绕着宫廷，“文革”后，爷爷开始雕刻工农兵，照样栩栩如生。“把古老的技艺用到满足新的社会需要上，就是传承”。

　　吴书瑞，男，1958年6月出生，北京安海之弋园林古建工程有限公司彩画工作室主任，2017年度北京榜样。

　　吴书瑞出生在工匠世家，从事古建彩画工作已40个春秋，参与了国内外诸多文物保护和仿古建筑营造工程。天安门城楼、故宫乾隆花园、天坛长廊和双环亭、中南海瀛台……都默默记录下这位彩画大师的坚韧付出。

　　他建立了，技师工作室，带徒传艺十余年，不断探索传统建筑彩画新的传承模式。为了原汁原味复绘古建，克服重重困难研磨天然矿物质颜料，用真金勾勒壮美画卷。其创作的“金韵葫芦”在2016年北京国际文创产业博览会上获“最佳展示奖”。

　　榜样说

　　把老祖宗手艺

　　传承下去

　　我喜欢这一行，每个古建工程项目的修建工作完成，原汁原味地留住古风和传统文化，我心里都特有成就感。上得了脚手架，坐得了冷板凳，是做古建彩画的基本功。

　　如今年龄越来越大了，我，的愿望就是带徒传艺，把传统文化和老祖宗的手艺传下去!当今社会快餐文化盛行，为了让老祖宗的手艺能为大众随时欣赏，我们可以创新，可以潜心移植，但在“规制”上，绝不越雷池一步。

　　■记者手记

　　值得尊敬的坚守

　　古建修复是一门复杂的学科，它包含着历史、物理、化学、美术等等。在我国的古建修复领域，一代又一代的匠人将这些学科浓缩到一起，融会贯通，形成一门独具中国特色的古老手艺，以师父带徒弟的方式，口耳相传。就像中医，在外国人眼里总带有一些神秘色彩。因为这门手艺所能取得的效果，很多时候是现代科技无法复制的。

　　要掌握古建修复行当里的那些手艺绝非易事，有如修炼绝世武功，没有冬练三九夏练三伏的坚守与苦修，肯定不会成功。这就是如今这个行当里人才奇缺的主要原因。在一个越来越浮躁的社会，能够沉下心来坚守，已经令人肃然起敬。

　　北京晨报记者 王歧丰/文 吴书瑞/供图