紫田耕耘--工艺美术师邱军紫砂艺术之路

　　邱军

　　，工艺美术师

　　1984年出生，从小受父辈们影响，对紫砂有着浓厚的兴趣，学校毕业后就从事紫砂壶艺制作，在紫砂壶学习与制作的过程中，受到了多位名家大师的悉心指导，无论是制壶技艺还是对艺术创作的理解都得到大大的提高。凭借着对紫砂壶艺术的热爱与执着，书法、绘画、雕刻、陶艺成了他生活乃至生命中不可或缺的一部分。

　　正因有着这种好学向上、吃苦耐劳、勇于创新的精神，他的作品无论是从选材上，风格布局上，还是制作技法上，都有独到之处。作品也多次在，展览会上获奖，并深受海内外玩家的喜爱和收藏。

　　邱军认为紫砂壶是一项传统的手工艺术，这门艺术需要艺人们默默坚守在泥凳前，在沉默中坚持，在孤独中创新，只有这样年复一年的积累与沉淀，才能激发心中潜藏的力量，发掘出紫砂所蕴含的美。紫砂匠人都是通过这条途径创作出无数经典，并且明白一个亘古不变的道理——杰出都在平凡中孕育。

　　《掇只》

　　掇只，是、传统的经典器型，整体形如莲子，是由多个球形叠加而成，一般讲，掇只是大亨原创，是由莲子大壶改变的壶型，把莲子把下的耳朵去掉了。盖里也变化成双层，简单中见大方朴素。

　　此款掇子给人一种端重，挺立之感，是因为圈足显得较长，在传统的壶型里，更多的是以小小的圈足来支撑壶体，这款壶虽然显得“另类”，但丝毫不觉得突兀。弯弯的壶把和弯曲的壶嘴相互协调，壶身和壶盖都为圆形设计，显示出一种流畅美观。球形壶钮，球形壶体，在圈足的衬托下更觉得错落有致，给人明快的节奏感。

　　《祥瑞》

　　此壶壁薄而坚实，胎质纯而细腻，简洁古朴，造型端庄大方，线条流畅自然。一弯嘴、圈把和球钮三点一线，壶身润滑饱满，各处以暗接处理，明针处理到位，细节处饰以祥瑞图案，作品初看平淡壶奇，越看越有韵味，经得起长久把玩，壶中表达的情感需壶友用心体会！

　　《三足如意鼎》

　　设计此壶既有“事事如意”的寓意，又有以三足撑体寓意“鼎立”之势。

　　此作三足壶，其形似鼎，有蒸蒸日上之喻，底下三足雄健有力，将壶托起而稳如泰山，走线过渡，繁中取简。

　　壶流刚健有力，和谐有度，圆形壶把，精致而典雅。整器浑厚端正，挺匀有力，配以鼎足，有古之礼器的庄重威仪。

　　整壶以原矿紫砂泥制作，红艳夺目，气质高雅，加上壶身陶刻内容，令观者满受瑞气临身，鸿运当头之意。

　　《德钟》

　　德钟为经典壶型，至今无法超越。短短的圆柱形壶钮，与壶身一致。壶盖微微鼓起来，并不觉得饱满，但是弧形特别明显。壶口子母线咬合得很紧致，壶友们不必担心倒茶时茶水溢出;同时这款壶的壶口比较大，茶叶进出也很方便。壶肩略微平整，壶颈修长，所以整个壶体并不觉得矮壮，而是集稳重和精巧于一体。直流嘴挺出得很爽利，同时圈把阔大，略微见方形，使用起来很方便。

　　《繁花似锦》

　　此作整体壶型简约大气，作者通过对线条、造型、泥性、装饰的熟练掌握与运用，使得整件作品温婉如玉，细腻舒展，柔而不弱，古朴而不乏新意，灵气扑面而来。

　　壶身彩绘花开富贵，彩绘精美，技术精湛，繁乱有序，层次分明，使壶体看起来更有古朴韵味。

　　《梅桩》

　　梅桩，是、经典的紫砂壶器型，选用原矿紫泥精制而成，以梅花灿烂绽 放表现报春的主题，从壶身造型到创作原意都洋溢着无比的朝气，让人感到了春天来到的勃勃生机；壶身、流、把、盖全部是用极富生态的梅桩、树皮及缠枝组成， 形态自然而富含力度；壶上梅花采用贴花技艺手法，壶嘴壶把为梅桩衍生出的枝干，伸展自然，有如自然长成，仿生性极强，充满了生命的活力；壶把和壶钮处胥出梅花，疏影横斜、暗香动人；壶身融圆、壶足挺立，壶盖穹窿，整体制作到位，此壶做工精细，实用性观赏性都很好。

　　《觚棱》

　　觚棱壶，“方中寓圆,圆中见方”，是紫砂壶方圆交融造型的代表之一。此作品继承中华优秀传统，方中见圆，于方正中见精神，朴雅中显气韵。

　　俯视呈四方形，侧面看又有覆斗状，但又不是直棱角的覆斗，像两条斜边向外弯曲的梯形。这样的上下变化全依靠自壶盖延伸下来的四条弧线的连贯与过渡，非制壶高手不能为。

　　此壶端庄大方、色泽温润、制技精巧、线面和谐。整器造型布局合理，营造出虚与实、圆与方的对比，使此壶更具古色古香之沉韵。