2019年米兰国际家具展于11月20-22日在上海盛大开幕,这是全世界设计圈人士每年都热切期待的行业盛会。其中,由中国设计界专业媒体“设计腕儿”与米兰国际家具展联合主办的2019国际地产与设计论坛,更是吸引了业界的普遍关注。主办方特别邀请了于舍YU STUDIO创始人于昭、意大利,建筑设计大师/Studio Marco Piva建筑设计事务所创始人Marco Piva、AUDI DESIGN欧迪室内设计创始人杜康生、W.DESIGN无间设计创始人吴滨这四位,设计师,共同探寻全球设计的使命。
于舍YU STUDIO创始人于昭在活动现场做了题为《帷幕之后》的分享,如果把空间比作舞台,那么帷幕之后是什么?于昭先生将帷幕之后的设计故事向听众娓娓道来。“现代生活的标准化让我失去了一些生活中的特色。从地方的独特性中找出不一样的设计语言,是于舍YU STUDIO一直以来在做的事儿。”于昭表示。
以重庆万科翡翠公园这个项目为例,于昭一方面要实现其对空间功能的定位,以“堂会”概念组织一个现代会所,包容现代人的生活方式;另一方面用竹子这种代表重庆地域特色的材质,以传统和当代的两种工艺打造竹制空间。据了解,于昭将整个设计的历程请朋友拍成了一个名为《逝去的技艺》的短片。“对于每一位设计者而言,每一段设计生活经历,其实是生活的一部分。我非常有幸,把这一段生命记录了下来。”
就在10月份,2019美国建筑大师奖评选结果正式出炉,于舍 YU STUDIO凭借占地2882㎡的“重庆万科翡翠公园会所”项目一举摘得细分的室内公共空间类别大奖。
“从他的案子里能看到一个设计师驾驭和整合资源的能力,整合了老的手艺人、音乐家、艺术家,让这个项目有不一样的呈现。”设计腕儿创始人兼主编马海金女士如此评价。
于昭的作品不拘一格,注重空间的趣味性和艺术情感的注入,作品具有鲜明的当代性并融入传统文化、当代艺术、地域特点等基因,其于2017年深圳万科“瑧湾汇”项目正式提出“当代艺术设计观”。除了是于舍YU STUDIO创始人、艺术总监外,于昭还是一名当代艺术收藏者、赛车手。