在当今这个快速变化的时代,艺术不仅是情感的表达,更是社会变迁的见证者。《返场时代》展览,作为一次对90后艺术家群体的深入探索和展示,为我们打开了一扇了解这一代人内心世界的窗口。这场展览不仅呈现了艺术家们独特的艺术视角,更折射出当代社会的多元面貌。
《返场时代》展览汇聚了32位出生于上世纪八十年代末至九十年代的中国艺术家作品,他们用各自独特的艺术语言,展现了对当代社会的深刻洞察。从艺术与文化史的交融,到技术驱动下的社会影响,再到社会现实与问题的反思,以及美学创新与反叛的尝试,这些作品共同绘制了一个充满活力的多元社会图景。
策展人鲍栋通过“90×90×90:中国青年艺术家调查”项目,深入访谈了90位艺术家,提出了关于创作、生活方式和价值观的90个问题。他发现,这一代艺术家在全球化和互联网的背景下成长,对信息高度敏感,熟悉新媒体技术,他们的艺术表达因此更加多元和创新。
在“未来原住民”单元中,艺术家们展示了技术如何影响日常生活,以及他们如何将这种影响转化为艺术语言。他们不仅是互联网时代的原住民,更是新媒体技术的探索者和创新者,这使得他们的艺术作品具有了更强烈的时代感和前瞻性。
艺术家童昆鸟的作品《内耗小队》以其巨大的尺寸和复杂的构造,成为展览的一大亮点。这件作品由城市和乡村收集的废品组成,通过艺术家的巧手,这些被遗忘的碎片转化为了充满能量的艺术品,展现了社会作为一个广阔舞台的复杂性和活力。
《返场时代》展览不仅是艺术家个人表达的平台,更是他们与社会互动的桥梁。艺术家们通过作品传达了对当下时代和社会状况的深刻思考,同时也反映了他们对生活的热爱和对未来的期待。
华熙集团的董事长,时代美术馆的创办人兼馆长赵燕女士表示:“我们希望通过这次展览,能够引起艺术界、学术界、思想界的思考,同时引起社会的讨论和共鸣。”她强调了华熙集团对于中国当代青年艺术家发展的关注和推动,以及希望通过艺术作品让世界更好地认知中国,让年轻艺术家成为中国的未来。
为了吸引更广泛的观众群体,时代美术馆计划邀请音乐家、科学家和喜剧演员参与公教活动,将艺术与不同领域的知识结合起来,创造一个跨界交流的平台。这种跨界合作不仅丰富了艺术的表现形式,也为公众提供了更多元化的艺术体验。
《返场时代》展览是一次对90后艺术家群体的全面展示,它不仅让我们看到了这一代人的创造力和独特视角,更让我们感受到了艺术与时代紧密相连的力量。这场展览是对过去与未来的一次深刻对话,是对当代社会多元面貌的一次精彩呈现。让我们走进这场展览,感受艺术的力量,理解这一代艺术家的心声,共同探索和期待艺术与社会的未来发展。