前言:
艺术家的思维是否具有客观的真理性,这并不是一个理论的问题,而是艺术家本人在创作实践的问题。当代艺术把批判的锋芒明确的指向了所有陈旧的、脱离实践思想路线和美学品格。然而现实生活环境中有很多艺术家生活极度贫苦、精神过度压抑、急功近利、爱慕虚荣等问题扭曲了最初的艺术思潮,停留在纯粹空洞的思维争辩中,不能突破旧世界艺术形态的巢穴,无法与现实实现真正的接触和互动。这种“艺术瘦马”,最终是无法实际的实现和证明他们的艺术作品的生命力、真理性。
从艺术史进程来说,那些简单地把艺术看作是抽象的—孤立的—艺术家的个体,这是犯了一个基本艺术常识问题。历史社会活动的艺术家就是一个具体的、现实的,他们不仅是有血有肉、有感情、有欲望,更重要的是这些艺术家的艺术创作都是符合现实社会的实践过程。当代青年艺术家的艺术创作必须是从客观实际出发,不受陈旧艺术形态的蒙蔽,不受所谓的神秘的理论诱导,不受自命清高的客观的直观的“瘦马艺术”误导。
艺术环境的改变和艺术家的自我改变是一个革命性、实践性的关系和过程。
——王席写于北京
展览主题:此岸·彼岸——当代青年艺术展
举办单位:艺术前潮
承办单位:天津泰达当代艺术博物馆
学术主持:范晓楠、徐松波
策展人:王席
展览馆:天津泰达当代艺术博物馆
开幕时间: 2017年9月9号15:00
展览地址:天津市滨海新区黄海路39号
展览日期:2017年9月9——2017年9月18号
媒体报道:央视网、中央人民广播电台、香港卫视、济南广电、新华网、中国网、中国新闻网、中国经济网、中国商务新闻网、中国贸易经济网、中华网 、长江日报报业集团、信阳晚报、燕赵晚报、扬子晚报、腾讯视频、优酷视频、网易、凤凰新闻、新浪、百度、搜狐新闻、今日头条、雅昌艺术网
参展艺术家名单:
具象研究:徐松波、李华琪、白固、陈春霏、葛长新、胡兴豪、刘阳、陆向东、彭明顺、漆杰峰、沈周贤、唐培焱、万玲(立)、王旭、魏盼盼、温正卫、新吉勒呼、许韶晶、杨娇、杨觉民、杨立行、杨炀、姚建军、张宝生、周画美、周雯雯、周子瑾
当代先锋:蔡敏、陈剑、陈晓英、杜平、杜文岚、方诚、郭宏远、李益收(一休)、李发枝、李浩天、梁柱、刘大北、刘振忠、石兵科、石豪、史良时、宋云涵、孙彪、孙砚石、唐迎春、万克胜、王丞、王江东、伍鹏飞、邢建帮、薛云、严可可、姚必国、余丽云、赵萌萌、朱印、祝捷、齐剑虹(排名不分先后)
学术主持介绍:
范晓楠:清华大学博士、中央美术学院博士后、天津美术学院副教授。艺术批评家、独立策展人、艺术家。主要研究领域为当代艺术思潮和视觉文化研究。著有《景观社会的图像与绘画——欧洲当代绘画研究》
徐松波:天津美术学院副教授、中央美术学院硕士。出版著作《穿越时空——徐松波画集》、《净界》等。
策展人:王席:中国社会科学院研究生院硕士研究生(艺术史论)。独立策展人、艺术撰稿人、青年艺术家。
参展艺术家作品
当代先锋:
蔡敏《无秩序NO.6》 15x25cm 纸本水彩 2017
陈晓英作品《拾忆》材料:油画 尺寸:60cmx70cm
《捕梦-等待系列之四》(水彩 76x53)刘大北
刘振忠《秋葵》油画 160x70cm
薛云《清浊》丙烯 2017 80x80cm
赵萌萌《看见》布面油画 2014年90x90cm
朱印《草场地》40X50cm 2017年 布面油画
祝捷《螺钉系列之三、四》
齐建虹《秋韵1号》100*80cm
本次展览从2017年9月9——2017年9月18号。来自全国各地50多位优秀青年艺术家共70余幅当代艺术作品将在天津泰达当代艺术博物馆展出。并取得了学术界和媒体圈的大力支持。期间会有近百家媒体陆续轰炸式报道此次展览的作品面貌以及展览学术成果。