联系方式：010-67699308 近期上映的美国动画《神偷奶爸3》不断刷新国内动画电影单日票房纪录，总票房有望突破10亿，与之相对应的，号称打破国内“低幼”市场，自分级13岁以上观众可看的黑暗风成人国产动画《大护法》每日的票房仅有几百万。到底什么样类型的动画才是国产动画电影真正的出路，可以走向世界呢?
合家欢不是低幼，千万别搞混
“国内的人经常把“低幼”和“合家欢”两种电影搞混。”在业界颇显低调，目前也有一部动画电影《包客帝国》在制作的玖谦文化首席创意官兼CEO王又石如是说。国内经常把低幼的动画当做合家欢，其实这中间有着本质的区别。类似喜羊羊，小猪佩奇类的动画作品属于低幼风格，而类似《爱宠大机密》，《海洋奇缘》，《疯狂动物城》，《功夫熊猫》之类的电影才属于合家欢。两种风格的动画不能说谁高谁低，因为想做好真正的“低幼”动画也是非常难的，不是把故事做的简单一些就是低幼了，而是要针对不同年龄段的儿童设计出能让他们学习到知识，得到成长才是真正的好作品。而国内绝大多数的低幼动画仅仅是粗制滥造的代名词，以为小孩好糊弄，随便做些什么内容都能让小孩满足，把低幼动画当做合家欢，其实经常内容低俗，充满了成人的语言，这种动画十分不适合给小孩看，这也就是国内很多家长面临着铺天盖地的“低幼”动画，却很难找到几个适合给孩子看的原因。
真正的合家欢动画电影是从第一部3D动画电影《玩具总动员》才开始蓬勃发展的，因为皮克斯动画的创始人约翰拉赛特秉持着要做出从2岁到92岁人人都爱看的动画理念，从而才开创出真正的“合家欢”动画派系，不再是小孩爱看，大人睡觉的动画电影。
题材没有文化壁垒，才能走遍全球
合家欢类型的动画和低幼动画有着巨大差别，真正的合家欢动画电影是世界上最难拍的电影，可国内的动画电影都是在用低幼电影的思维去做合家欢的模式，很多所谓的合家欢动画根本就不是真正的合家欢，自然很难成功。在中国最接近合家欢的动画电影是《大圣归来》，这是一部家长很愿意带着孩子，青年人很愿意带着自己的朋友一起看的动画电影，也因此有了接近10亿的国内票房。但之所以说是“最接近”合家欢，还不是真正的合家欢电影，是因为这只是一部适合中国人的“合家欢”，而不是适合全世界人的合家欢，因为这个题材的选择太“中国”了：观影人必须知道“大圣”是谁，并且有“大圣”情结才行。这在中国自然不是问题，即使是3岁的孩子，也从小就会看着《西游记》的故事长大，但在国外，谁知道这只长相奇特的猴子是谁?自然也就没有共鸣和代入感，所以这部片子只能在中国合家欢，但在外国人看来，怎么都欢不起来。
合家欢最难做，但成功率100%
国内的电影行业还是在初级阶段，真正懂动画电影的人还太少，甚至把电影当做一项高风险的投资，但事实上，看看皮克斯迪士尼这些真正懂动画电影的公司所出品的动画电影成功率是100%，即使被认为表现最差的动画电影《恐龙当家》全球仍然会有3亿美元的票房。动画业的后起之秀照明娱乐更是在短短的十年间，便创造出了全球总票房最高的“小黄人”动画电影系列。这世界上没有任何一家拍真人电影的公司可以做到出品很多部电影后成功率仍然是100%，但在动画电影中却可以。
有人认为只有好莱坞才能拍出全世界通吃的动画电影，其他任何国家都不行，其实这是个错误的认识，在动画史上有一段很好玩的小八卦，世界上真正合家欢的3D动画电影是皮克斯工作室制造，在后来的很多年中，皮克斯和迪士尼一直保持着皮克斯生产动画，迪士尼负责全球发行的合作模式，但是在后来的一段时间里，迪士尼的CEO和皮克斯产生矛盾，两家公司一怒之下再也不相往来，迪士尼认为凭借自己动画老大的身份，难道没有皮克斯，就做不好3D动画了?结果事实证明，没有皮克斯，迪士尼还真做不了3D动画。后来迪士尼甚至炒掉了自己的CEO，换了个人极力修复和皮克斯的关系，在2006年最终以74亿美金收购了皮克斯工作室，从而迪士尼才真正地踏上了3D动画老大的征程，做出了《无敌破坏王》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》等一系列享誉世界的3D动画电影。如果没有皮克斯的加入，迪士尼很可能早已成为昔日黄花，在动画电影的市场日暮西山了。
所以即使在美国，也只有几家公司能拍出世界通吃的动画电影，比如迪士尼，照明娱乐。即使是梦工厂，也经常会拍出票房扑街的动画电影，而像时代华纳所出品的动画电影，基本都是不温不火，很少有爆款。即使是以《冰河世纪》闻名的21世纪福克斯公司旗下的蓝天工作室，也只有《冰河世纪》最出名，因为《冰河世纪》系列的创始人也就是后来跳槽成立照明娱乐的“小黄人”创始人，可见即使在好莱坞，能做出世界通吃动画电影的也就是那几个人而已，所以并非是好莱坞能做出世界级别的动画电影，而是只有这几个人可以做出世界级别的动画电影。
做动画要有童心，更要能看懂世界
但反观国内，真正懂动画电影的人就更少了，看不懂动画电影成功的深层原因，于是，就有了一系列所谓的“成人”、“青年”动画电影的出现，以为这种动画电影是真正能引爆市场的电影，但即使放眼到全球，也没有任何一部所谓的“成人”或“青年”动画电影获得过成功。在日本创造了票房纪录的《你的名字》，全球票房也只是和皮克斯最差的《恐龙当家》相仿，能在全球成功的动画电影，只有真正的“合家欢”电影而已。那些所谓“成人”、“青年”动画电影不但不是解救中国动画电影的灵丹妙药，反而是穿肠毒药。
在王又石眼中，类似《大护法》这类型的电影之所以难成爆款，可以说输的一点都不冤。凡是在网上认为这部片子好的人都是称赞其所谓的“政治隐喻”。可哪怕是一部讽刺作品，其根本还是要回到作品本身，不能为了讽刺而讽刺。更何况针砭的那些并不一定就是时弊，很可能创作者本身对这世界的认识并不十分深刻。拿《疯狂动物城》来说，其中有很长一段故事被导演自己删掉了，是有关狐狸尼克创业，想去融资贷款，被很多银行拒绝。这段剧情看起来好像是银行很保守，不肯支持创业者，是对那些保守金融机构的抨击。可事实上则是，银行之所以保守，是因为要为储户的存款负责，如果银行批贷款像是风险投资一样去赌项目会不会成功，那样的银行才可怕，恐怕早都倒闭了。这种“时弊”是没有必要抨击的，虽然看起来不人性化，但事实上也只能这样做，所以导演把这段剧情去掉了。但对于树懒“闪电”的做派，正片则予以保留，因为这种吐槽的处理不仅源于生活，在可改善的范围内，更是合情合理、合乎逻辑，同时又非常高级的幽默式吐槽。想针砭时弊对于导演的要求是非常高的，不是只要讽刺一下社会现象就好像很有内涵，其实差得远了。
这是最好的时代，市场不会辜负任何一部好作品
王又石认为，现在的时间点其实是国内电影发展的黄金时期，尤其是动画电影，真正优秀的作品几乎是空白，观众渴望好作品的愿望已经积累到了极强的地步，一旦能有好作品问世，会释放出极大的爆发力，就拿《大圣归来》来说，这部片子的制作标准其实并不高，但在国内却能有十亿票房，就是因为观众被压抑得太久了，难得有部好作品，便会爆发式的冲进影院去支持一下，所以现在如果能出好作品，可能会获得比正常水平高几倍的回报。但面对越来越多国产大片动画电影，王又石也表示十分担忧，因为那些动画电影都没有真正把握住“合家欢”的精髓，即使投资再大，像《长城》一样投资1.5亿美金，仍然不可能拍出世界通吃的电影来，如果连续多部大投资的动画电影失利，便会导致市场风向的转变，让投资人认为动画电影在国内没有前途，从而导致投资减少，这对国产动画电影的发展是极其不利的。迪士尼做一部动画电影的投资都在1亿美金以上，国内即使1亿人民币的投资都很少，动画电影就是一部90分钟的特效电影，动画电影中没有天价片酬的小鲜肉，可以说每一分钱的投资都是最终会反映在电影的制作质量上，如果没有足够的资金，便很难做出国际水准的视觉效果，如果由于一些不够了解动画市场的作品的影响，造成投资再度收缩，中国动画电影便永无出头之日了。
“中国的动画人要在保持童心逐梦的同时，更要专心打磨剧本故事，耐心认真制作，博学慎思，知行合一，才可能真正做出精品，代表中国动画走向世界。”王又石坚定地说。
