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中：东田造型创意总监、时尚跨界艺术家君君老师(王君英)
国际奢侈品牌
杜嘉班纳Dolce&Gabbana
一向以极度高贵华美的形象攫住女人的心，其一面恪守黑色冷峻的天主教风、一面泼洒热情与自由的张扬花色，酷似挑起传统盖头下闪耀的夺目珠光，那象征着女性自我、精悍与昂贵的奢靡表达，成了一股如置画中的神秘力量。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana中国首秀现场
来自西西里岛的绚丽巨制，仅一个饰品、一件华服便艳惊四座，何况一场缤纷云集的大秀，给人不能喘息的震撼堆叠。4月21日，杜嘉班纳Dolce&Gabbana首次献艺中国，漂洋过海为中国定制了独一无二的Alta Moda大秀，还原了一场绝美的东方遗梦。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana中国首秀现场
负责这场首秀的幕后造型总监君君老师(王君英)，在第一时间、第一线感知着杜嘉班纳Dolce&Gabbana融合东方灵感设计的磅礴之作，作为踏足世界各大时尚秀场的造型专家，本次与杜嘉班纳Dolce&Gabbana在自己的根祖之地展开合作，将有什么样的感慨胸臆?我们特地采访到东田造型创意总监、时尚跨界艺术家君君老师，来为我们分享杜嘉班纳Dolce&Gabbana是如何在中国大地上演绎西西里岛风情的。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana中国首秀现场
Q：君君老师，一直以来，杜嘉班纳Dolce&Gabbana奢华又纯正的意大利风情的标志风格，深受国际化女性的深爱，在与其正式合作前，您是否也关注这个品牌?杜嘉班纳Dolce&Gabbana的风格以及每次秀场造型，给您什么样的印象?
君君老师：我一直都非常关注这个品牌，因为它总能将巴洛克、拜占庭等风格关于历史文化的厚重底蕴，与现代文明杂糅成令人屏息的华美之风，传统中潜伏着打破传统的自由理念，尤其给女性一种自我强大的鼓励，故而深受追求全球女性的爱慕。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana中国首秀现场
杜嘉班纳Dolce&Gabbana的秀，我一期不落，要说一个整体的风格，那就是他擅长将浪漫唯美的古典文化和现代文化碰撞出一种恢弘又细致的融合。这种独到的设计艺术，令各时尚领域纷纷效仿。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana秀款细节
例如我们随处可见的大片拍摄、商业活动甚至是新娘化妆，都会有一个将头发挽成松散浪漫的造型，或是佩戴一个精美王冠，其实这种创意灵感皆源于Dolce&Gabbana的秀场。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana秀款细节
中国风的设计在Dolce & Gabbana品牌里比比皆是
而真正Dolce&Gabbana的秀场造型，反倒是以衣配人、以人为本，自然清新的妆容造型，真正突出了衣饰的大气磊落。保守的黑色蕾丝、浮夸的大花刺绣、精致的珠宝首饰，这些Dolce&Gabbana的标志早已渗透人心，因此，无论是否为时尚圈内人，都会一眼辨别出这个品牌。
杜嘉班纳Dolce&Gabbana秀款配饰
Q：在11年您第一次与杜嘉班纳Dolce&Gabbana合作，当时是一个什么样的合作契机?通过之前的实际接触，杜嘉班纳Dolce&Gabbana又带给您什么样的感受呢?
君君老师：11年合作的契机是一个外刊的杂志到中国来拍摄，因为当年正好是中国风吹遍世界每一个角落的一年，所以很多设计师都开始青睐于中国文化和东方文化，于是，Dolce和Gabbana先生调来了一整个团队来拍大片，我有幸作为唯一的中国人，参与到了他们此行的拍摄当中。
为外刊拍摄有关中国主题的大片
那次造型中大部分是男装，服装修身，面料考究，隐隐透露着性感，这样的画风已极度迷人，又将背景地放在中式的庭院，如此一来，更添韵味。
由美国飞过来的摄影团队为Dolce&Gabbana掌镜
那次的合作除了拍摄身着杜嘉班纳Dolce&Gabbana衣服的模特，两位大名鼎鼎的设计师也应邀出镜。我在为他们做妆发造型时有过交流，两位老师给我的感觉是特别羞涩，也非常尊敬每一位工作人员。在我平时看秀的印象中，他们应该是两位个性成熟老练之人，在真正接触的时候，却感觉明明就是个不谙世故的纯净少年，谦逊又可爱，二位老师之间也是默契横生。那是我们第一次相识，共事的感觉也非常愉快。
右：从意大利直调过来的超模
拥有Dolce&Gabbana两位先生挚爱的东方面孔
特别高兴在2017年的4月21日，他们在中国举办首秀，我能再一次跟两位老师合作，而且这一次他们带来了华美的女装、男装高定的系列一共110个模特，这让我感觉特别兴奋过瘾，因为对于造型师来说，掌握着设计品牌的风格，再对不同面孔的模特施以各色造型，保持了品牌核心一致性的同时，又保证每一个模特各有千秋，这是一个满怀激情的挑战，也是一个非常震撼的场面。
君君老师与杜嘉班纳Dolce&Gabbana设计师
Q：杜嘉班纳Dolce&Gabbana的产品充满地中海式浪漫气息，却在追求自由的过程中，格外注重细节，同样的，您在造型设计方面以及处理细节的环节上，又有怎样的追求呢?
君君老师：这次可能要属我跟设计师最亲密的一次合作了，它不像以往的秀场，我只需要跟设计师定妆就可以，这次是从设计师选择服装、选择模特开始，我就全程参与其中，因此，过程中有太多细节都打动到我。
品牌灵魂人物：Domenico Dolce和Stefano Gabbana先生
例如，他们在为模特选择衣服的时候，会根据模特自身条件来为他们做合适的挑选，而不是常见的那种我们的衣服就挂在那里，哪位模特合身就由谁来穿。他们的具体方式是：当我看到模特这个人，我会去思考这里什么样的衣服匹配她的气质，于是才会将衣服赋予给她。
君君老师和Dolce先生一丝不苟的
为每一件衣服组装最匹配的头饰
当模特上身展示后，他们若觉得有不完美的地方，会立刻剪掉或者直接用手撕掉多余的部分，完全不会在意这件衣服是昂贵的高定制品。
一卷面料被Dolce 先生随手一捏摇身变成造型奇特的“帽子”
第一天为60个女模定装定造型
井然有序的工作后，大家展露会心的笑颜
这一举动出现多次，每一次都令我感觉震惊：一件完美无瑕的裙子，只因觉得穿在那位模特身上不够随性，二话不说要求剪掉袖子，然后再重新修饰。
这其实是在陡然增加工作量，但他们并不以为然，这是真正以人为本的高定精神，对于我的造型设计工作，也同样适用，在这次妆发的设计当中，模特的肌肤需清透闪亮，那么如何将每一种肌肤处理的像剥了壳的鸡蛋一样，这就要求我们甚至对每一处毛孔都进行无瑕的修饰。
君君老师为杜嘉班纳Dolce&Gabbana中国首秀定妆
除此之外，因为要表达“年轻的性感”，眼线的处理一定非常传神，于是我们在为每一个模特画的时候，都是随着模特的眼型走，并及时根据感觉不同做适度调整。这都是注重细节的体现，尤其在这次合作中，让我更加精细地去做每一个人面部的处理，工作量繁重，却真正地乐在其中。
Q：这一次杜嘉班纳Dolce&Gabbana在中国的首秀有什么特别之处吗?作为大秀的造型总监，您在这场秀中的造型设计是如何与服饰配饰相互配合的?
君君老师：本次中国首秀，Dolce&Gabbana契合中国元素的本质，利用中国红、孔雀绿的华风，凸显镶金流玉、丝光宛转的质感，同时不失Dolce&Gabbana本身意大利风情的浪漫华贵，因此，我们的造型设计也是注重融合、左右逢源的。
例如头发，不同于以往几年Dolce&Gabbana秀场模特浪漫的盘结、缀以皇冠或花朵的经典造型，这一次为了吻合东风古典特色，我们采用垂顺发型，再簮上羽毛、花朵、蕾丝等装饰，以达到呼应服装的效果。
君君老师为模特造型
还有口红。110个模特嘴唇颜色的处理，从中国红到西洋红、绛红酒红等等深深浅浅的红色采用了10种以上，力求将模特的嘴唇化得犹如花瓣一般，又因为设计师希望每个姑娘的嘴唇要有像刚刚亲吻过的感觉，那么那样的碰触，唇色就不能显得均匀，于是我们又做了深浅渐变效果的处理。
模特定妆照
同样的还有指甲，我在之前做足了功课，选出了匹配Dolce&Gabbana服饰的一百多种色号的指甲油，由两位设计师选出最佳的颜色，他们完全没想到我会提供这样多的选择，显得尤为开心。
头饰也不是一次成型，需要后边的组合再创作
为了让化妆师清楚了解到每位模特所需发型、口红及指甲颜色，两位设计师为每一个模特都拍了定妆照，并且做了编号，这样的细致令人感动，而我也非常痴心并陶醉地沉浸在这繁复的细节工作中。
Q：据说此次大秀为了向中国致敬，启用的全是新鲜面孔的中国模特，您如何看待这件事?另外您觉得中国化妆造型师与国外相比，区别差异在哪里?
君君老师：2011年我与Dolce&Gabbana两位设计师合作时，以为他们一定会将中国所有的名模都调集起来，然而当我看到整场秀新面孔的模特占到了九成以上，我感到十分震惊。
其实还是源于“以人为本”的理念，无论是谁，总有一件衣服能够凸显她的气质，这是品牌对自身产品极大自信的显现。立体剪裁的完美廓形，加之巧妙构思以及从穿衣人角度出发的理念精神设计出来的衣服，怎么可能不够惊艳呢?
那天在试衣服的时候我们惊喜地发现，Dolce先生现场将一件传统T恤裁剪而成并在衣服上面写着“I love 北京”,他在用这种最大众、最传统的方式向中国同胞表示友好，在场的所有中国工作人员都感觉都暖流涌动。好的设计师都会入乡随俗，这种向当地文化致敬的谦逊精神是必不可少的，这是每一位艺术家踏足世界的通行证。
无论是造型师还是设计师，我觉得最大的差异是对文化的认同，许多国外设计师在做设计时一定有一个基奠，无论是巴洛克风格的恢弘还是地中海风格的浪漫，都是遵循古典文化的印记，向自己的文化表达敬意。那么中国设计师和造型师，可能更多是为了追求视觉上的刺激，有时候有些内容也许无关任何文化。元素过多、颇显花哨但是内涵不够，这也许是中外造型设计界的一个差异。
还有个感触是，国外的设计师敢于坚持自己的风格，不受外界因素的影响，就像Dolce&Gabbana、山本耀司等等，他们都有自己特别鲜明的印记，至于外面流行什么，对他毫无影响，坚持不懈的奋斗，会让他们在自己风格的基础上达到一种极致。
中国的设计师和造型师比较喜欢根据流行风尚来调整自己的理念与创意，比如前两年在很多国外的秀场上可以看到那种湿漉漉的头发丝丝缕缕贴在额头上的造型，这实际上是国外设计师向东方文化致敬的一个表达，中国设计师看到之后便会一直效仿，直到现在，也许已经不再流行了，但只要提及东方文化，依然会有做成这般造型的想法存在。
其实艺术本可以附庸风雅，却不能过于盲从，要记住自己的特点，跟着心走，潜心将自己的风格做到极致，这样的努力最终是会收到回报的。
