
刘立勇,字石虹,1970年生于河北巨鹿,号古风堂主、马房画人,现居北京。中国美术家协会会员,邢台市美术家协会副主席, 国家二级美术师(副,),中国画院创研班导师,北京香堂雅集刘立勇工作室导师,中国画国展,导师,中国画创作院导师,中国教育研究院创作培训基地导师,中国长城画院理事、河北省诗书画印协会副会长、邢台书画院副院长,北京宋唐画院副院长,京徽画院常务副院长,麓园画院副院长。

山居图
2001年进修于中国美术家协会山水画高研班,2005年入中国画研究院李宝林工作室访问学者,2007年入中国国家画院范扬工作室访问学者。
作品参加全国展览近80余次,其中主要获奖入展作品:
《西岳丰碑》荣获第十二届全国美术作品展提名奖并参加全国和世界巡展(文化部、中国文联、中国美协主办)。
《大山春晓》荣获第二届中国山水画艺术双年展金奖。(中国国家画院主办)
《山路》荣获第五届中国西部大地情中国画、油画作品展银奖。(中国美术家协会主办)
《大山之恋》荣获第四届全国青年美术作品展,奖。(中国文联、中国美协主办)
《湘西初雪》荣获第五届青年美展,奖(中国文联、中国美协主办)
《大山之恋》入选第五届北京国际双年展。(中国文联、中国美协主办)
《梦览喀纳斯》入选2011年天山南北新疆主题全国美术作品展。(中国文联、中国美协主办)
《侗寨写生》入选2014年七彩云南 多彩贵州中国美术作品展。(中国文联、中国美协主办)
《春回大地》入选2011年中国画展。(中国美术家协会主办)
《岁月如歌》入选人文北京写意昌平全国写生作品展。(上海世博会浦东博物馆展出, 中国美术家协会主办)
《数风流人物还看今朝》入“数风流人物还看今朝”全国中国画作品提名展。(中国美术家协会主办)
《西山之云》荣获2007年全国中国画作品展,奖。(中国美术家协会主办)
《西山新路》荣获2008年全国中国画作品展,奖。(中国美术家协会主办)
《秋韵》入展纪念毛泽东延安文艺座谈会讲话60周年全国美术作品展。(中国美术家协会主办)
《川西印象》、《山寨情深》入展第二十届新人新作展。(中国美术家协会主办)
《昨夜山中》入展杏花村汾酒集团杯全国中国画电视大赛。(中国美术家协会、,电视台主办)
《昨夜山中宿雨情》入展纪念中国工农红军长征胜利70周年全国中国画展。(中国美术家协会主办)
《山里的柿子红了》入选首届中国山水画艺术作品展。(中国美协主办)
《山路》入选2009年中国百家金陵画展。(中国美术家协会主办)
《巴中印象》入展第四届全国法制宣传书画展。(司法部主办)
《大山春晓》荣获河北省青年美展银奖
《西岳丰碑》荣获河北省庆祝建国65周年美术作品展金奖
《城市的律动》入展第九届全国体育美展
《魏峨贺兰》被宁夏人大收藏

万山红遍
2012年在人民大会堂接受中国美协对青年美展优秀作者的表彰。
2014年被评为首届河北省燕赵文化之星.
作品山水和花鸟小品做为国 礼赠送外国元首和大使。
2016年获国家文艺贡献奖
2015年为人民大会堂创作巨幅国画《魏峨贺兰》并悬挂在宁夏厅
作品《大山之恋》被中国美术馆收藏。
作品《大美四川》被四川美术馆收藏。
作品《城市的律动》被国家奥组委收藏。
作品《魏峨贺兰》被宁厦人大办公厅收藏
2017年为京西宾馆创作大型国画作品《大山春晓图》
2017年担任全国名家画古建评委,来稿大部分为会员。

家在青山碧水边-69x68cm
其作品被博物馆、艺术机构及海内外收藏家广泛收藏。
作品多次入编《美术》、《中国画研究》、《美术家通讯》、《河北百名画家作品集》、《中国书画报》、《美术报》等百余部大典及各种专业刊物。
作品在北京、河北、四川、浙江、天津、广东、辽宁、福建、甘肃、广西、安徽, 法国、新西兰、意大利、美国、英国等地举办个人画展或、联展,其中2014年至2017年举办个展8次。
碧湖映雪 意境悠远
立勇的画,意境悠远,博采众家之长,传统与现代融会贯通。
认识立勇多年,纵观他的创作成长历程,变化很大。他基本经历了从传统临摹入手到写生创作,再到回归传统的变化历程。临习传统,立勇的山水画取法宋元。以弹韧的中锋线条组合来表现山石的结构和纹理,展现出刚柔相间,富有生命韵律的质感。中锋行笔,圆而无圭角,弯曲如画兰,直线如利剑一气到底。用笔收放自如、用墨浓淡相宜、用线错落有致。自创蝌蚪皴为山石肌理,自得其韵,从中可窥见画家的生命情感与艺术脉搏,画中动人旋律——体会。长短、粗细、浓淡、干湿、疏密、虚实等线条和皴法组成的“笔墨”形式,承载着中国画文脉的内涵。

春郊牧马图-69x138cm
立勇用色出人意料,令其笔下山水焕发勃勃生机,实为新文人画的创新。他用色汲取了现代装饰设计中的色彩对比度,同时善于留白,遵循了中国传统绘画的特点“计白当黑”,令空间感和形式感更加突出。但这并非西画所要求的立体感,而是中国山水画特有的精神诉求。
立勇还是一个京戏迷,他有个习惯就是听着京戏作画,并能把京剧艺术的表现手法运用到自己的绘画中,打开了艺术的通道。他画作中的韵律感即是受到京剧抑扬顿挫的启发,轻重快慢急缓转换自然流畅,颇有一笔带出千里江山之势。从他的画中常常可看到戏剧美学思想的表达,或玲珑剔透,恸心悟道,似天泉般的清爽涤荡;或缜密绵延,起伏跌宕,宛如秋风细腻沉扬。画面富于格律化,节奏鲜明多变,若断若续。画风端庄挺拔,刚劲婀娜,洒脱大方,别致新颖,达到了以形传神,形神兼备的艺术境界,令观者无不怡神醉心。

小阁当乔木-69x138cm
他善于观察生活细节,注重写生,描摹自然界万物生息变化。将生活中所见吸收融入到自己的画作之中是他,明之处,他可以看见一景一物即心生感触,对生活对大自然的点点滴滴的发现与创造是他绘画艺术的源泉。正因如此,他的画作在内容上所涉非常广泛,山水、花鸟、人物无所不能,南北结合,仅画水就有多种方式,技法讲究。这是立勇经过对自然界的仔细观察和长期练习的结果。他学习李可染先生的墨法,干湿浓淡层层叠加,晕染堆积出厚重感。从笔尖到笔根再到散锋,运笔自如,焦墨泼墨同时展现水乳交融,更接近对象的真实感。他的山水画简淡深厚,气韵雄秀苍茫。林峦蜿蜒,山峰起伏,江水如镜,境界开阔辽远,一树一形,一峰一状,一水一态,变化无穷。构图随意柔和,自然协调,气韵疏朗简秀,清爽潇洒,可观、可居、可游。

待细把江山图画-248x129cm
《论语·宪问》:“仁者必有勇”。孔子把“勇”作为施“仁”的条件之一,“勇”必须符合“仁、义、礼、智、信”。刘立勇,立于义而依于勇,具备了“天分高、后天勤、学养厚、人格正”这一系列画家的基本条件。在各个重大展览上,立勇屡屡斩获大奖,名副其实地成为当代实力派青年画家的代表人物,并向着更高更远不断攀登,我相信日后定会在中国美术史上留下浓墨重彩的华章。