国家大剧院《纽伦堡的名歌手》首演

　　舞台大幕尚未拉开，一束光打入乐池，国家大剧院音乐总监、指挥家吕嘉走上指挥台。掌声如潮，观众们谁也没听到，吕嘉用轻快而充满鼓励的语气对乐手们说了一句：“创造历史了啊!”说罢，他转身向观众致意，再转身，挥动指挥棒，一场五个半小时的瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》前晚正式开演。

　　《纽伦堡的名歌手》是作曲家瓦格纳的重要代表作之一，也是他，一部喜剧题材的歌剧作品，讲述的是青年，骑士瓦尔特·冯·施托尔青希望在歌唱比赛中获胜，赢得金匠女儿艾娃芳心的故事。由于全剧超长，制作规模极大，剧中叫得上名字的角色有20个，再加上编制庞大的合唱团，在全世界范围内，该剧能够完整亮相舞台的机会并不多。该剧也仅在3年前才登上中国舞台。此番上演是国家大剧院与英国，歌剧院、澳大利亚歌剧院的联合制作，是国内剧院，参与制作的舞台版《纽伦堡的名歌手》。

　　脍炙人口的前奏曲从乐池中流淌而出，舞台上，名歌手歌唱的会场场景映入眼帘，庄重传统的布景还原了几个世纪前的风貌。随着剧情发展，工匠歌手们为瓦尔特的加入出现争论。忽然间，台上的一位演员拿出了一部手机。只见他把手机高高举过头顶，开始大玩自拍，时不时地还对准其他工匠歌手拍摄。如此穿越的举动，不仅引来台上工匠歌手的围观，也让在场观众十分惊喜。

　　原来，这是本版《纽伦堡的名歌手》导演卡斯帕·霍顿的特意安排。“在当今的语境下，以新的方式去看待这部作品是非常重要的。我们想传播的正是一种新的元素。”霍顿在接受采访时说，在当代，很多观众到了一个场合中，除了注视别人之外同时也会关注自己，“而自拍正是关注自己的一种形式。”作为舞台上的二度创作，霍顿为这部经典之作加入了他的思考。

　　霍顿带来的“彩蛋”不止这一处。第二幕时，男女主角试图私奔，名歌手鞋匠汉斯·萨克斯想帮助他们，而非任其逃走。于是，他用修鞋的声音引发一串闹剧，原本熟睡的邻居们被吵醒，街头陷入一片混乱。这是一段，张力的剧情，在导演霍顿的设计中，莎士比亚名作《仲夏夜之梦》的情节被串戏加入到这一段故事中。

　　随着舞台灯光的明暗变化，混乱的街景变成了萨克斯的梦魇——一个萌生在仲夏夜的幻想。梦境中，众多歌唱家和合唱团一起挤站在舞台上，聒噪、拥挤、推搡，完成了全剧中一段非常，的多声部合唱。

　　作为一部长达五个半小时的瓦格纳歌剧，《纽伦堡的名歌手》对歌唱家们提出了近乎苛刻的歌唱要求，不过几位歌唱家的演绎可圈可点。在施托尔青最，的唱段“清晨闪耀着玫瑰色”中，歌唱家达尼尔·克尔希的嗓音嘹亮，情感浓厚，不仅得到了台上名歌手们的喝彩，更收获了台下观众的掌声。而在，的五重唱“太阳与我的喜悦共同欢笑”中，饰演艾娃的阿曼达·玛耶斯基等五位歌唱家配合默契，令观众如痴如醉。

　　“Bravo!”22时35分，《纽伦堡的名歌手》在观众的掌声中画上句号，欢呼声、叫喊声在剧场里此起彼伏。今晚及6月5日、7日，这部瓦格纳的恢弘巨作将在国家大剧院再度“开跑”，再现这一歌剧盛况。本报记者 方非摄

　　观众幕间领餐“充电”

　　时长五个半小时的歌剧，除了为之奋战数月的400人剧组，首演时来到大剧院的近2000位观众，同样跑赢了这场超长“马拉松”。

　　为方便观众观演，《纽伦堡的名歌手》开演时间从19时30分提前到17时。距开演还有近一个小时，已有观众到达大剧院。“请凭票领取餐票。”大剧院北门水廊下的检票员一边检票一边提醒。“还有吃的?”一位观众尚在惊喜中，就接到了另一位工作人员递过来的“小纸条”，上面明确标注着领餐时间与地点。

　　开场一个半小时后，第一次幕间休息时间到了，大剧院的公共空间一下热闹起来。歌剧院东西两侧的咖啡厅，点咖啡的、买甜点的队伍长长排开。不少资深瓦格纳迷在这里相遇，他们一边打招呼还一边开玩笑：“你睡了没?”“我得喝点咖啡提提神，下一幕有大合唱。”人群中，还有一位家长带着他读小学高年级的孩子来听，孩子的爸爸正解说剧情。“他学过乐器，对歌剧挺有兴趣的，有这个机会不容易。”这位家长深吸一口气，“我们打算听到，!”

　　更多观众在走出剧场后，来到了歌剧院南侧的公共空间。在那里，大剧院的工作人员早已划出领餐区域。递上餐票，每位观众领到了一份三明治和一瓶矿泉水。对观看瓦格纳歌剧的观众来说，这样的“充电”太及时了。

　　人群中，一位姑娘领完餐刚要走，忽然转身回来说：“可以把餐票再给我用一下吗?我忘记拍照了!”对这些观众来说，他们可能并非第一次来大剧院，但在大剧院领餐的机会却不多，不少人都像这位姑娘一样，把餐票和演出票拿在手中，自拍留念。

　　据了解，国家大剧院首演当天共准备餐食1900份，发放1756份。参与发放餐食的20位工作人员，从中午12时就开始准备，直到21时第二个中场结束才完成了当天的工作。所发放的餐食也是大剧院根据大多数观众的口味偏好，提前两周协调预订的。