国庆档那么多电影,要说票房赢家,《羞羞的铁拳》可逃不开。
至今,《羞羞的铁拳》累计票房已达18.45亿,更有可能冲击20亿大关,成为今年继《战狼2》后的又一大赢家。
电影讲了个俗套的“男女互换身体”的故事。豆瓣评分7.7,超过了《夏洛特烦恼》的7.4。
虽然开心麻花的作品是否有电影性一直引起争议,但无论反响还是票房,都十分成功。
2015年《夏洛特烦恼》狂卷14亿票房。2016年,又以2500万低成本的非典型喜剧《驴得水》拿下1.73亿票房。
电影《夏洛特烦恼》
同年,开心麻花在创业板上市,公司估值达到50.2亿元。
今年,《羞羞的铁拳》以远超其他同期电影的高票房再次证明:开心麻花有一流的喜剧能力,而且可以复制成功。
到底开心麻花的喜剧有什么独特的魅力,能一直抓住大众的胃口?
“开心麻花的笑点是千锤百炼的”
开心麻花从舞台起家,在不甚景气的话剧市场存活并成名,他们一直在做的就是认真做好“搞笑”这件事。
“我们麻花的惯例,就是先用话剧试试水。” 艾伦和马丽作为此次电影的主演,在 14年其实就演过《羞羞的铁拳》话剧第一版。
话剧版《羞羞的铁拳》
曾有人笑说“开心麻花里的笑点都是经过千锤百炼的”。这一次的《羞羞的铁拳》也不免俗,还是套用了原来话剧的故事大纲,笑料依旧。
每个包袱的力度,都经得起推敲与考验。
其实除了《羞羞的铁拳》之外,开心麻花还有很多没有搬上电影荧幕的话剧作品,也很走心。
曾有网友说,有一次去看麻花的戏剧《莎士比亚别生气》,突然看见坐在前排的有人拿着脚架在拍。
本想去跟工作人员反映有人偷拍,后来才发现是麻花的工作人员在录制现场效果。
戏剧《莎士比亚别生气》
每一场的表演,他们都会回去对那些段子效果不好的地方进行重新改造。
开心麻花没有明星,是个整体
中国电影这几十年的发展中,我们会发现一直以来都缺少真正的品牌。
有时候,我们对“品牌”的期待极大程度地加诸导演。xxx或者xxx导演的戏是好看的,过瘾的......
但在开心麻花这里,个人变得相对模糊。大家开始认同的是开心麻花的品牌常年打造的质量保证,大家知道,只要是开心麻花出品,就是可以收获欢笑。
在采访艾伦时,他也一直说麻花的团队是没有明星的。大家都是为了逗乐大家而不断努力的演员。
现在也许能把台词背熟的演员已经算敬业,但在麻花的演员都是经历了数百次的现场演出才能面对镜头。
匠心独具 开心麻花成喜剧大 IP
一直以来, “开心麻花”都在努力将自己发展成大众心中的“喜剧IP"。因为开心麻花的“工匠精神”和“艺术坚守”,越来越多的品牌和“开心麻花”做跨界合作,推广和普及话剧文化。
近来,笔者在看《莎士比亚别生气》这场剧时,发现演员在场外和观众一起飙戏,话剧又出现了新玩儿法。
了解之后才知道,原来是一直关注与推广中国话剧文化的TCL的又一营销宣传手段。把话剧在演出过程中不NG的特性,带到了场外,与观众一起感受“不NG的魅力”。
此次,开心麻花合肥专场,作为开心麻花向莎翁致敬的最新力作,《莎士比亚别生气》用“戏中戏”的方式,把演出舞台变成排练场,也把满场观众带入了戏中。
在剧中,TCL冰洗产品被生动地植入布景,将产品特性融入台词和剧情,赋予话剧营销新的玩法和内涵。剧情之外,还加入了浸没式互动活动。给观众耳目一新的感受。而这也正是TCL为消费者提供的产品与服务“不NG”的最好诠释。
这种浸没式的话剧体验,让更多的人“参与”到话剧的创作与演绎中来,是一种全新的体验。对于品牌来说,也能把自己的产品与理念融合其中,和目标消费者能创造适度的场景营销。在这样的场景中,消费者能够轻松的、深度的、浸入式的感受产品的优势与品牌的印象。
特别值得一提的是,热衷话剧的人群一般来讲具有更高的消费能力和更强的审美情趣,和这样精准的人群沟通,对于企业高端产品的推广,品牌升级意义重大。TCL在过去几年的话剧营销中,对此感受颇深。
据了解,TCL正是看中了开心麻花团队的“工匠精神与艺术坚守”以及其在话剧领域的优势。自2015年起,就和开心麻花的话剧《夏洛特烦恼》、《开心晚宴》开启合作,开创品牌文化营销的先河。目前,更是因为TCL在话剧传播与推广方面的持续努力,已经成为话剧营销的创新者和引领者,为中国的百年话剧贡献自己的力量。
据了解,《羞羞的铁拳》原版舞台剧也将在今年内继续联合TCL电视产品,为观众奉上又一场创新话剧体验活动。此外,TCL将联合中国著名导演田沁鑫执导的经典话剧《聆听弘一》,带来思想和文化的盛宴。
品牌对话剧的尊重、对文化的传承实属难能可贵,这些现象只在国外的时尚设计类大牌中见过,而TCL却在浮躁的娱乐环境和逐流的社会热点中,锐意创新,选择文化符号性更强的话剧作为营销承载,可见其品牌营销的远见和内涵。
两年多的合作进程中,我们也慢慢看到,开心麻花也借力TCL的营销推广力度,在加速IP升级等方面,获得了积极的正向推动力。